sexta-feira, 31 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - SHIRELLES

Continuando com os grupos vocais femininos, destacamos hoje as Shirelles, com a música campeã das adolescentes inseguras, Will You Still Love Me Tomorrow? O mundo estava mudando, e os relacionamentos íntimos eram mais comuns entre os jovens. O casal Gerry Goffin e a fantástica Carole King traduziram o sentimento de solidão após uma noite de amor compondo este clássico que hoje perdura na voz de Amy Winehouse. Os covers do grupo não são novidades, pois desde o começo, especialmente os ingleses, apareciam no topo das paradas. Só os Beatles gravaram Boys e Baby It’s You. Destacamos a voz que previu o fenômeno Motown, Shirley Owens.

Continuing the parade of girl’s vocals, we highlight today the Shirelles, singing the champion song of the insecure teenagers, Will You Still Love Me Tomorrow? The world was changing quickly, and intimate relationships were becoming a rule among the young. So the couple Gerry Goffin and fantastic Carole King translated into song the feeling of loneliness after a night of love with this enduring classic, today in the repertoire of Amy Winehouse. The covers of the group were not surprising, though, since the beginning, specially among the British, climbing to the top of billboards. Only the Beatles recorded Boys and Baby It’s You. Notice the voice that preceded the phenomenon Motown, Shirley Owens.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=NIP6FSYx0LQ

Continue lendo...

quinta-feira, 30 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - THE CHANTELS

Não há muito a dizer sobre o grupo de garotas que chegou ao honroso posto de 15o na parada de sucessos americana, e logo se desfez. Mas esta canção ficou para sempre marcada pela interpretação de Arlene Smith, que lhe valeu uma sólida carreira solo. O grupo voltou a se reunir na festa anual da PBS e, adivinha o quê? Cantando Maybe.

There isn’t much to say about this girl’s group that once raised to number 15th in the American hit parade, but would soon split. But this song Will always be remembered for the strong interpretation of Arlene Smith, which lead her to a solid solo career. The group would join again at the annual party promoted by PBS and guess what? Singing Maybe.
 Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=vG-dv88RAMY

Continue lendo...

quarta-feira, 29 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - VILLAGE PEOPLE

Y! M! C! A! Quem tem mais de 50 anos e não fez aquela coreografia com os braços, ainda que sozinho no quarto, está mentindo ou é surdo. Não é preciso ser gay para se deixar seduzir pela batida vibrante do Village People, onde um policial (Victor Willis), um índio norte-americano (Felipe Rose), um cowboy (Jeff Olson), um operário (David Hodo), um soldado (Alex Briley) e um motociclista (Glenn M. Hughes) brincavam com o machismo da sociedade. Depois de outros grupos ainda mais gráficos, o VP pode parecer ingênuo hoje em dia. Mas é só rolar um CD com as iniciais Y! M! C! A! que ninguém fica mais sentado. É grande a tentação de repetir a coreografia, né? Incluímos aqui uma das mais interessantes versões, com o talento de Christopher.
 
Y! M! C! A! Who is older than 50 and never tried that choreography bouncing the arms, even in the solitude of a bedroom, is lying or is hearing impaired. One doesn’t have to be gay to be seduced by the vibrant beat of the Village People, where a policeman (Victor Willis), an American native (Felipe Rose), a cowboy (Jeff Olson), a construction worker (David Hodo), a soldier (Alex Briley) and a motorcyclist (Glenn M. Hughes) mocked the machismo of society. After other even more graphic groups, VP can be quoted as naive nowadays. But let roll a CD playing the initials Y! M! C! A! and no one will be sitting in the room. The temptation to try the choreography is too big, right? We included here one of the most interesting versions of the song, by the talented Christopher.

Continue lendo...

terça-feira, 28 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - RIGHTEOUS BROTHERS

O Festival Internacional da Canção do Rio permitiu a alguns amigos e eu entrarmos em contato com os maiores astros do mundo. Em 1969, por exemplo, fomos gentilmente recebidos por um compositor genial, Jimmy Webb, já conhecido por Up Up And Away, e McArthur Park. Ele iria apresentar uma canção que seria um hit, Evie. No seu quarto encontramos a adorável Carol Lynley e um dos Righteous Brothers, Bill Medley, que cantaria Evie com enorme sucesso. Os Righteous Brothers chegaram ao grande público trazendo um novo estilo de som que Phil Spector tinha desenvolvido no seu estúdio, a parede de som. Na verdade era causada por um erro de acústica, um eco que multiplicava os sons, tornando-os densos e ricos. A música era You’ve Lost That Lovin’ Feeling e chegaria ao topo da parada bem depressa e por muito tempo. Bill também faria um cover da interpretação dos Platters para Unchained Melody, que seria adotada como o tema da amor do filme Ghost. Confira, por favor.
 
The International Song Festival of Rio allowed some friends and I to get near to the greatest performers in the world. In 1969, for instance, we were kindly received by a genius composer, Jimmy Webb, already known for Up Up And Away, and McArthur Park. He was there presenting a song to be a hit, Evie. In his room we met gorgeous Carol Lynley and one of the Righteous Brothers, Bill Medley, who would sing Evie with a roaring success. The Righteous Brothers came to mainstream with a new kind of sound Phil Spector had developed in his studio, the wall of sound. This happened to be just an accoustics flaw, an echo that multiplied the sound, turning it thick and rich. The song was You’ve Lost That Lovin’ Feeling and it scored number one quick and steadily. Bill would also cover the interpretation of the Platters for Unchained Melody, becoming the film Ghost love theme. Please watch.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=lhs3Rj71gpo


www.youtube.com/watch?v=t-idDbIfGvw

Continue lendo...

FESTIVAL DE ROCK – THE PENGUINS

Curtis Williams, Cleveland Duncan, Dexter Tisby e Bruce Tate. Se estes nomes sugerem alguma coisa, parabéns. Você é o máximo em trivia. Se o nome The Penguins lembram algo que não seja um monte de inimigos do Batman, quer dizer, o grupo cujo grande sucesso Earth Angel reuniu os pais de Marty McFly em De Volta Para o Futuro, excelente! A memória da garotada não registra nem o grande hit de bilheteria que gerou mais duas continuações e ficou na promessa de mais uma. Esta é a razão de ser deste pequeno festival, reunir os meus grupos favoritos. No vídeo que eu escolhi postar, o grupo já não conta com Williams, falecido em 1979, mas trazem toda a emoção do original.

Curtis Williams, Cleveland Duncan, Dexter Tisby and Bruce Tate. If these names suggest anything to you, congratulations. You’re the top in trivia. If the name The Penguins remind you something different than a bunch of Batman foes, that is, the group whose great hit Earth Angel reunited Marty McFly’s parent in Back To The Future, excellent! The memory of youth lacks even the blockbuster that generated two sequels and still owes one more. This is the reason of existence of this meek festival, joining my rock and roll favorites. In the video I picked in YouTube, we can’t see Williams, deceased in 1979, but they carry all the emotion of the original.

Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=vBnsNTBqzWQ

Continue lendo...

Paul Robi e Eu

                                                                    Paul Robi e Stil

Continue lendo...

domingo, 26 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK – THE PLATTERS

Outro conjunto que tive a chance de conhecer pessoalmente foram os Platters, que se apresentam regularmente no Brasil. Talvez por isto eles chegaram a gravar três sucessos brasileiros, duas composições de Tito Madi e o clássico Aquarela do Brasil, de Ary Barroso. O meu sonho era fazer aquele gesto coreografado do Only Yoooooooou... Os Platters acharam engraçado e concordaram em tirar esta foto, tirada no Asa Branca, na época que Paul Robi estava vivo. Em troca, Paul me pediu para desenhar um cartoon com sapos, que ele colecionava. Eu fiz um grupo de sapos cantando Twilight Time e ele caiu na risada. Paul só torcia o nariz para o crooner Tony Williams, que está postado aqui solando o clássico de Jerome Kern, Smoke Gets In Your Eyes.

Another group I had the chance to know in person was The Platters, that still visit Brazil in regular basis. Maybe this is the reason they recorded three Brazilian hits, two by Tito Madi and the classic Brazil, by Ary Barroso. My dream was to be among them doing the choreography of Only Yoooooooou... The Platters found it funny and allowed to pose with me in this photo, taken at Asa Branca, in the good old days Paul Robi was alive. In change, Paul asked me to draw a cartoon with toads, which he collected. I Drew a group of toads singing Twilight Time and got lots of laughs from him. Paul would only get serious when I mentioned the crooner Tony Williams, here posted singing the classic song by Jerome Kern, Smoke Gets In Your Eyes.

Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=57tK6aQS_H0

Continue lendo...

sábado, 25 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK – ABBA

Hoje é o meu aniversário, um dia depois do Natal. Este era o meu trauma de infância, um presente valia pelas duas datas. Então, estou postando dois presentes para você, The Winner Takes It All e a consagração do ABBA, Mamma Mia!, no excelente programa italiano Te Lascio Uma Canzone, cantando ao lado de meninas super-poderosas... ABBA, um grupo sueco cujo nome deriva das iniciais dos integrantes, Agnetha, Björn, Benny e Anni-Frid, baixaram num mundo disposto a dançar. Como os anos 70 nunca acabaram, o ABBA persiste nas telas e nos palcos. Afastem os móveis da sala; vamos desenferrujar os ossos!
 
Today is my birthday, one day after Christmas. A child’s trauma, a gift that was valuable for both events. So, I’m posting two gifts for you, The Winner Takes It All and the ABBA consecration, Mamma Mia!, in the excellent Italian TV show Te Lascio Uma Canzone, singing along with super-powerful girls... ABBA, a Swedish group whose name derives from the initials of each component, Agnetha, Björn, Benny and Anni-Frid, arrive to a world eager to dance. Since the 70’s never ended, ABBA persists on the screens and stages. So move your living room furniture, open space; free your bones of rust!

Continue lendo...

FESTIVAL DE ROCK – THE DRIFTERS

Quando se fala em Drifters, é bom tomar cuidado, pois houve duas formações, ambas de sucesso. A primeira, com Clyde McPhatter e a mais conhecida com Ben E. King. Qual delas você prefere? Ou ainda, você se importa mesmo? De qualquer maneira, aqui os Drifters mostram a sua versão de White Christmas, de Irving Berlin, cuja vendagem já foi a Plutão e voltou. Todos os Natais, esta canção é mais certa do que Papai Noel e um porre de champanhe. OK, e um extra com três sucessos.
 
When one talks about the Drifters, he’d better walk cautiously, because there were two groups, both successful, sharing this name. The first one, with Clyde McPhatter and the most known starring Ben E. King. Which one do you prefer? Or still, do you really care? Anyway, here the Drifters present their version of Irving Berlin’s White Christmas, whose sells are as long as a round trip to Pluto. Every Christmas, you’re sure to listen it, more than to see Santa Claus and get drunk with champagne. Oh, OK, an extra with three hits of the group.
 Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=UgGcrvApljY
 www.youtube.com/watch?v=DvBi1xZUJEA

Continue lendo...

quinta-feira, 23 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK – CHOEUR GOSPEL CÉLÉBRATION DE QUÉBEC

O coral canadense Quebec Celebration Gospel Choir foi criado em 2000, quando os dias eram felizes, ou quase. Este clipe incrível, baseado no arranjo feito para Mudança de Hábito 2, destaca a interpretação de Sylvie Desgroseilliers. Com o Natal batendo na nossa porta, aproveitamos para desejar a todos, cristãos ou não, crentes ou ateus, momentos de paz e reflexão, suplantando a loucura consumista das festas do fim do ano.
 
The Quebec Celebration Gospel Choir was created in 2000, when days were happy, or almost. This amazing clip, based on the arrangement shown in the hit movie Sister Act 2, highlights the interpretation of Sylvie Desgroseilliers. As Christmas knocks on our door, we wish you all, Christians or not, believers or not, moments of peace and reflection, surpassing the consumist craze of the Holidays.
 Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=a37bBm8pXSk


Continue lendo...

quarta-feira, 22 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - THE DIAMONDS

Este grupo canadense foi formado em 1953 com o objetivo de fazer “covers” de sucessos da fronteira do sul. Assim, lançou Why do Fools Fall in Love, com um extra, o humor típico de quem observa tudo de fora. Mas os Diamonds serão lembrados para sempre pelo divertido Little Darlin’, com um recitativo bem debochado do seu baixo, Bill Reed. Apoiado pelo apresentador Dick Clark, o grupo teve uma longa e sólida carreira. Ainda se apresentam em especiais para levantar dinheiro para a rede pública PBS.

This Canadian group was formed in 1953 with the sole objective of covering hits south of the border (their border). So, they released Why do Fools Fall in Love, with a plus, the typical humor of the beholder. But the Diamonds Will always be revered by their humorous rendition of Little Darlin’, with a mocking recite of their bass, Bill Reed. Supported by the mega-host Dick Clark, the group enjoyed a long and solid career. They still sing in TV specials to raise money for PBS.
Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=hmT1-jEmK74

Continue lendo...

FESTIVAL DE ROCK - THE COWSILLS

O que os Cowsills e A Família Dó-Ré-Mi têm em comum? O grupo familiar inspirou a série. Cantar em família estava em moda nos difíceis anos 60 para os grupos americanos. Cada um precisava buscar algo que marcasse para ter alguma chance na mídia. Os Cowsills não pouparam nenhum esforço, gravavam sem problemas os sucessos dos outros dando um toque estilístico vocal de fácil identificação. Foi assim com Please Mr Postman, Hair e Monday Monday. Mas foi a composição que postamos aqui a responsável por abrir portas para os Cowsills, The Rain, The Park And Other Things.
 
What do the Cowsills and Partridge Family have in common? The family group inspired the series. A family of singers was in great demand in the hard days of the 60’s to American groups. Each one had to create something different to have a chance in the media. The Cowsills spared no sweat; they’d record with no problems someone else’s hits, giving them their own vocal personal style of easy identification. This happened with Please Mr Postman, Hair and Monday Monday. But the song we posted here is the responsible of opening doors to the Cowsills, The Rain, The Park And Other Things.
 

Continue lendo...

terça-feira, 21 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - THE JACKSON 6

Jackie, Jermaine, Tito, Marlon, Michael e Randy Jackson. Ei! Estou vendo dobrado? Sem problemas, os Jacksons se multiplicavam como coelhos na indústria. Cada um que surgia, demonstrava a marca registrada da família, cantando e dançando com um talento que já não nos surpreendia. É claro que sempre se destacava aquele menino que pegava o microfone e não largava mais. Outra marca da família também foi a tragédia pessoal e os escândalos, mas isto os tablóides já disseram tudo o que queriam. Vamos apenas curtir este momento de festa, apresentado pela inigualável Carol Burnett.
 
Jackie, Jermaine, Tito, Marlon, Michael e Randy Jackson. Hey! Am I seeing double? Don’t worry, the Jacksons popped up like rabbits in the Industry. Each new member came with the seal of the family, singing and dancing with a talent no longer surprising. Of course, there was that kid that took over the microphone and never let it go. Another brand of the family was also the personal tragedy and scandals, but about this the tabloids already spent too much paper to say whatever they wanted. Let’s just dig this happy moment, presented by the one and only Carol Burnett.
 
Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=gXtM7jVxb4A

Continue lendo...

segunda-feira, 20 de dezembro de 2010

FESTIVAL DO ROCK - THE ANIMALS

Eric Burdon, Alan Price, Hilton Valentine, John Steel e Chas Chandler: oh, não! Mais um grupo inglês que invade a América? E ainda por cima, cantando uma música sobre New Orleans, The House of The Rising Sun? As bandas americanas já não bastam? Isto se perguntavam os artistas americanos diante da porta arrombada. Agora eram os Animals que entravam como hooligans, arrebentando musicalmente com tudo. A música que postamos aqui foi sucesso também com os Rolling Stones, Paint It Black, para lembrar de que cor estava sendo pintado o futuro de tantos grupos americanos. OK, salvou-se a Motown, mas esta é outra história.

 
Eric Burdon, Alan Price, Hilton Valentine, John Steel and Chas Chandler: oh, no! Another British group invading America? And worse, with a song about New Orleans, The House of The Rising Sun? Aren’t American bands good enough? This was asked by American artists losing jobs facing the burst open door. Now it’s the Animals trespassing like hooligans, musically speaking. The song we posted here was also a Rolling Stones hit, Paint It Black, to remind the color being used to paint the future of so many American groups. OK, once upon a time there was Motown, but that’s another tale.
 
Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=tStR19jxS-I

Continue lendo...

domingo, 19 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - BEE GEES

Cantar em falsete parece ser uma das chaves do sucesso. Por alguma razão, os Four Seasons, os Tokens, o Little Tony e os Bee Gees são logo reconhecidos no meio de centenas de grupos rivais. Mas todos estes se apóiam num repertório vasto e de apelo popular. Além disto, os Bee Gees se enquadram em uma segunda categoria, o de cantar em família. Os Jackson 5, Osmonds, Cowsills e muitos outros também comungaram a opinião que família que canta unida fatura unida. Os irmãos Maurice, Barry e Robin Gibb (e às vezes o caçula Andy) se juntaram na Ilha de Man para estourar nas paradas de sucesso. É claro que toda história feliz tem um momento de milagre, e os Bee Gees contaram com o toque da fada madrinha quando criaram toda a trilha sonora dos Embalos de Sábado À Noite. E é deste LP que selecionamos Stayin’ Alive.


A falsetto seems to be one key to success. For some mysterious reason, the Four Seasons, the Tokens, Little Tony and the Bee Gees are immediately recognized among hundreds of rival groups. But all these rely on a vast, appealing repertoire. And yet, the Bee Gees belong to a second category, the family group. The Jackson 5, Osmonds, Cowsills and so many others also backed the opinion that “family that sings together, bags together. Brothers Maurice, Barry and Robin Gibb (and sometimes the youngest Andy) joined in the Isle of Man to hit the pot. Of course, every fairy tale has a momento f magic, and the Bee Gees counted on their Fairy Godmother when they were signed to create the soundtrack of Saturday Night Fever. And from this album we have picked Stayin’ Alive.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=IHWeuQyFouo

Continue lendo...

sexta-feira, 17 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - LOVIN' SPOONFUL

Todo mundo associa os Mamas and Papas e os Lovin’ Spoonful à ensolarada Califórnia, mas ambos nasceram em New York. A música que postamos aqui, Summer In The City, se transformou no hino da Grande Maçã, tanto quanto o clássico California Dreamin’ marcou a louca época hippie dos anos 60. O líder acabou entrando apenas um ano depois, mas logo marcou pelo seu gigantesco talento. É ele quem aparece no Woodstock levando o filhinho pelas mãos. Os maiores sucessos da banda são Daydream e Do You Believe in Magic, além do tema do filme de Woody Allen You’re a Big Boy Now, Lonely.
 
Everybody associates the Mamas and Papas and Lovin’ Spoonful to sunny California, but both groups were born in New York. The song we posted here, Summer In The City, became na anthem of the Big Apple, as much as the classic California Dreamin’ sealed the hippie era of the 60’s. The band leader would only join one year later, but would soon be recognized by his immense talent. He’s that Guy taking his baby kid in Woodstock by the hand. Among the greatest hits of the band we count Daydream, Do You Believe in Magic, and the theme of Woody Allen’s You’re a Big Boy Now, Lonely.
 
Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=zWXcjYNZais

Continue lendo...

FESTIVAL DE ROCK – OK GO

Eis aqui um conjunto de que não há muito a dizer, pois é o mais novo da lista! Nascida em 2006 e baseando-se nos criativos videoclipes, a banda certamente é a mais sintonizada com as conquistas contemporâneas da Internet e sites de relacionamento. No meu caso, OK Go me chamou a atenção no programa Dave Letterman, onde normalmente desfilam séries intermináveis de atrações sem graça. OK Go ganhou notoriedade também por ser escolhida entre as bandas da trilha do filme Crepúsculo. Escolhi este clipe por estar tudo sincronizado, de trás para frente, uma peça realmente interessante.

Alas, we don’t have much to say about this group because it’s the youngest of my list! Born in 2006 and based on its creative video clips, the band is certainly the most tuned with contemporary advances of Internet and relationship sites. In my case, OK Go rang my bell in the Dave Letterman Late Show, where normally the most boring groups try their luck. OK Go got their kicks being one of the Lucky bands chosen to enter the CD of prestigious film Twilight. I picked this clip because everything is synchronized backwards, resulting in a very interesting piece.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=UJKythlXAIY

Continue lendo...

quinta-feira, 16 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - ERASURE

Quando eu pensava que o rock tinha morrido, surgiu o Erasure, para “apagar” a má impressão. A música também tem entressafra. O rock dos anos 50 já estava se repetindo até ser salvo pelo movimento negro e pelo rock da Califórnia. Ainda assim, aqui e ali surgiram grupos para lembrar que, parafraseando o mestre Nelson Sargento “rock agoniza mas não morre”. Em 1985 o mundo sentia uma profunda nostalgia dos anos dourados, quando o ex-Depeche Mode Vince Clarke reuniu uma tropa boa para formar o Erasure. O seu grande sucesso foi (e muito a propósito) “A Little Respect”. Mais uma vez, a Inglaterra invadia o mundo.

Just when I thought rock was dead, there was Erasure, to “erase” the bad impression. Music has also intercrops. The rock of the 50’s was also repeating itself when it was saved by the black movement and the new waves from California. And yet, here and there some groups popped to remind, paraphrasing master Nelson Sargento “rock agonizes but never dies”. In 1985 the world suffered a deep nostalgia of the golden years, when ex-Depeche Mode Vince Clarke gathered a nice troop to form Erasure. Their great hit was (and it fits perfectly here) “A Little Respect”. Once again, England invaded the world.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=XH0SoZNdozs


Continue lendo...

quarta-feira, 15 de dezembro de 2010

FESTILVAL DE ROCK - THE POLICE

Sting, Andy Summers e Stewart Copeland: senhoras, senhores e tudo mais, eis The Police. O estilo, um mix de reggae, punk e uma pitada de jazz, parece algo explosivo e de difícil digestão. Mas caiu no gosto do povo mais do que um Chicken McNugget. Depois de dois lançamentos apagados, eles radicalizaram, saindo pelos Estados Unidos numa van e se apresentando onde dava. Como toda banda (menos os Beatles) eles se separaram, se juntaram, se separaram de novo, se juntaram outra vez. Sting já era uma celebridade quando o grupo se apresentou no Maracanã para mais de 70 mil pessoas. Estamos postando um sucesso que marcou The Police para sempre, Every Breath You Take.

Sting, Andy Summers and Stewart Copeland: ladies, gents and in-betweeners, here’s The Police. The style, a mix of reggae, punk and a drop of jazz, it seems something explosive and hard to digest. But it pleased people more than a cup of Chicken McNugget. After a couple of failures, they did something radical, touring USA in a van and staging anywhere. As any band (except the Beatles) they broke off, joined, broke off again, and gathered once more. Sting was a celebrity when the group put on a show at Maracanã Stadium for over 70 thousand screaming people. So we are posting a hit that defined The Police as a grand, Every Breath You Take.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=OMOGaugKpzs


Continue lendo...

segunda-feira, 13 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - THE DOORS

“Se as portas da percepção estivessem limpas, tudo apareceria para o homem tal como é: infinito”. Estas palavras não são de Aldous Huxley e sim de William Blake, mas o inspiraram a escrever o clássico As Portas da Percepção (1956), que viraram a cabeça de toda uma geração. O livro conta as experiências lisérgicas do autor e caiu como uma luva nos anos 60, quando os jovens dissolveram de vez os laços com a hipócrita geração silenciosa. Jim Morrison, universitário atento à revolução de sua geração, filho de um almirante em plena guerra contra o Vietnã, reuniu alguns colegas para formar o grupo The Doors (portas), veículo para expor suas poesias que lembram o trabalho de Rimbaud. Logo obtiveram sucesso com o provocante Light My Fire, mas preferimos postar aqui o The End, que profetizou o seu fim nebuloso e a série de especulações, sugerindo que ele não teria morrido na banheira, mas fugido da perseguição de uma “secreta divisão da CIA” (segundo a teoria, responsável pela eliminação de Janis Joplin e Jimi Hendrix.

 
“If the doors of perception were cleansed everything would appear to man as it is, infinite”. These words aren’t by Aldous Huxley but William Blake, but inspired him to write The Doors of Perception (1956), which convinced a whole generation. The book is on the lysergic experiences of the author and prophesized the style of the 60’s, when the young dissolved once for all the bonds with hypocrite silent generation. Jim Morrison, attentive academic to this revolution, the son of an Admiral fighting Vietnam, gathered some friends to join The Doors, vehicle to show his poetry reminding the works by Rimbaud. They soon would hit the spot with Light My Fire, but we’d rather post here The End, that foresaw his cloudy death and the series of speculations that followed, suggesting he didn’t die in the tub, but he had ran away from a “secret division of CIA” (according to the theory, responsible by the elimination of Janis Joplin and Jimi Hendrix.

 
Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=QHFK1yKfiGo

Continue lendo...

domingo, 12 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - SANTANA

Carlos Santana criou o Santana Blues Band, com forte sotaque latino. Tendo o Festival de Woodstock (1969) como pano de fundo, lançou o fantástico LP Abraxas no ano seguinte, cuja faixa Oye Como Va arrebentou nas rádios. Algumas pessoas mais exigentes podem colocar que nada tinha de rock, que era mais um grupo de mambo adaptado ao gosto americano. Mas o rock é assim, acolhe todos os ritmos sob o mesmo rótulo. Diana (Paul Anka) ficou em segundo lugar como a música mais vendida durante uma década, só perdendo de White Christmas, e não se passa de uma gostosa rumba. Santana se apresentou no Festival Internacional da Canção do Rio de Janeiro, no intervalo comercial. Eu estava lá e garanto que o eco não deixava ouvir direito, mas todo mundo gostou. Em sua carreira gravou junto de astros como Eric Clapton, Tina Turner, Shakira e, é claro, Michael Jackson.

 
Carlos Santana created his Santana Blues Band, with strong Latin accent. With the Woodstock Festival (1969) as his screensaver, he released the fantastic LP Abraxas next year, whose track Oye Como Va became a radio hit. Some demanding people may state that wasn’t rock, Just another mambo group adapted to the American taste. Buthe Mama Rock is benevolent, she hosts any rhythm under the same label. Diana (Paul Anka) was second most sold song for a decade, only behind White Christmas, and is nothing but a delicious rumba. Santana sang in the Festival Internacional da Canção do Rio de Janeiro, during the commercial break. I was there and witness the echo wouldn’t let us listen properly, but everybody cheered, anyway. In his career He joined many stars like Eric Clapton, Tina Turner, Shakira and, of course, Michael Jackson.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=8JryQXilMj4

Continue lendo...

FESTIVAL DE ROCK - PINK FLOYD

Pink Anderson e Floyd Council, astros do blues cederam seus nomes para batizar a banda mais radical da História do rock, Pink Floyd. A admiração do seu fundador, Syd Barrett por aqueles artistas só seria suplantada (e como) pelos estupefatos fãs do PF. Podemos dizer que a continuidade da música moderna até a contemporânea se deu pelas mãos do rock progressivo, em que o Pink Floyd se destaca com brilho. Seu sucesso mais notório foi o álbum temático The Wall, acompanhado de uma animação que nos lembra os clássicos Metropolis e Tempos Modernos, referência paralela com o Muro de Berlim. Não foi surpresa que a banda estrelasse um show no local, quando o muro foi demolido. Mas foi o Dark Side of the Moon que se manteve dez anos na parada de sucessos do Reino Unido. Toda discoteca que se preza tem, obrigatoriamente, que contar com o CD. E é uma das faixas, Time, que postamos aqui. Veja, se você tiver tempo.

Pink Anderson and Floyd Council, blues stars, lent their names to baptize the most radical band in Rock History, Pink Floyd. The admiration of its founder, Syd Barrett, would only to be surpassed (and how) by the astonished fans of PF. We can state the continuity of classical modern music till contemporary rested in the hands of the progressive rock, where Pink Floyd is highlighted. The most notorious success was the theme album The Wall, supported by an animation that reminds us of the classic Metropolis and Modern Times, parallel reference with the Berlin Wall. No surprise the band would star a local show when the wall was demolished. But Dark Side of the Moon was the album that stood tem years in British hit parade. Any reasonable collection must have the LP or the CD. And it’s one of the tracks, Time, we have posted here. Enjoy if you have time.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=ntm1YfehK7U

Continue lendo...

sábado, 11 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - FIFTH DIMENSION

Billy Davis Jr., Florence LaRue, Marilyn McCoo, Lamonte McLemore e Ron Townson… Estes nomes lembram alguma coisa? Se você sabia sem ler o título aí em cima nem ser parente de algum deles, parabéns, você é um ás da trivia. Sim, são os Fifth Dimension. Mas se você ouvir as músicas Aquarius e Let The Sunshine In, bem, talvez só se lembre do musical Hair; mas algumas poucas pessoas com mais de 60 anos vão se lembrar do nome do grupo. No entanto, os Fifth Dimension também celebrizaram outro hit, Up Up And Away. Stoned Soul Picnic e Go Where You Wanna Go também trazem a marca registrada do vocal. Esta última música ficou mais marcada pela interpretação dos Mamas and Papas, e foi a escolhida para a nossa postagem.

Billy Davis Jr., Florence LaRue, Marilyn McCoo, Lamonte McLemore and Ron Townson… Do these names ring any bell? If you answered Yes without reading the title uo there (or are no relative), way to go, you’re a trivia ace. Yeah, they are the Fifth Dimension. But when you hear the songs Aquarius and Let The Sunshine In, well, you might remember the musical Hair; and some few people over 60 will name the group. However, the Fifth Dimension would also score another hit, Up Up And Away. Stoned Soul Picnic and Go Where You Wanna Go also carry the vocal trademark of the group. The last one became famous by the rendering of the Mamas and Papas, so it was chosen to be posted here.

Continue lendo...

quinta-feira, 9 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - FOUR SEASONS

Liderados pelo cantor de voz de falsete, Frank Valli, os Four Seasons explodiram em 1962 com o hit Sherry, e não pararam até agora, com as novas formações que fazem turnês pelo país. O sucesso da banda foi tanto, que gerou um mega-musical na Broadway, Jersey Boys. Apesar de outros hits, como Big Girls Don’t Cry, Walk Like a Man, My Eyes Adored You, a regravação de I’ve Got You Under My Skin e Can’t Take My Eyes Off You, escolhemos o rocão Tell It To The Rain para postar no nosso Festival. Mas, se você quiser ver mesmo o Sherry…

Under the leadership of the Singer with the falsetto voice, Frank Valli, the Four Seasons exploded in 1962 with the blockbuster Sherry, and never stopped, touring USA with new formations. The huge success of the band generated a mega-musical in Broadway, Jersey Boys. Among so many hits such as Big Girls Don’t Cry, Walk Like a Man, My Eyes Adored You, the historical recording of I’ve Got You Under My Skin and Can’t Take My Eyes Off You, we have chosen the sound rich Tell It To The Rain to post in our Festival. But, if you insist, here’s Sherry!


Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=RNchVD5VANo


Para ver Sherry – To watch Sherry click here www.youtube.com/watch?v=bQDFRPBhGcM

Continue lendo...

quarta-feira, 8 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - THE ROLLING STONES

Os Rolling Stones eram chamados, em 1962, de apóstolos dos Beatles, porque estavam sempre a um álbum atrás dos Fab 4: estes se baseavam em música clássica, os Rolling Stones lançavam um LP do mesmo estilo. Um dizia Let It Be, os Rolling Stones respondiam Let It Bleed, como se quisessem caracterizar como os anti-Beatles, uns anjos, os outros demônios. Chegaram a declarar simpatia pelo diabo, como se os Beatles fossem os filhinhos de mamãe, bem comportados, bem vestidos... Uma série de mortes pra lá de misteriosas vieram dar o tom macabro aos Rolling Stones. Numa de suas apresentações, debaixo da segurança dos Hell’s Angels, um fã acabou sendo morto. Era coincidência demais. Mas o tempo foi passando, e o rosto andrógino de Mick Jagger ficou marcado pelas rugas inevitáveis. Os Rolling Stones nunca pararam, nem parecem ter este plano. A cada apresentação, eles desafiam o peso da idade, como se tivessem vendido a alma em troca da eterna juventude. O ápice da carreira ocorreu no show em plena Copacabana (2006), sendo visto por quase 2 milhões de pessoas, um recorde na história dos shows. Brian Jones, Keith Richards, Mick Jagger, Bill Wyman e Charlie Watts são a formação histórica que nunca conseguiu satisfação.

The Rolling Stones were called, in 1962, apostles of the Beatles, because they were always one album before the Fab 4: would these record à la classical, the Rolling Stones would release a LP in the same style. One said Let It Be, the Rolling Stones would answer Let It Bleed, establishing themselves as anti-Beatles, angels and devils. They would declare sympathy for the devil, leaving the Beatles the image of spoiled brats, well groomed, proper behavior... A series of mysterious deaths would paint black the picture of the Rolling Stones. In one of the shows, under the security of the Hell’s Angels, a fan was assassinated. Too much of a coincidence. But time has passed, and the androgynous face of Mick Jagger is now wrinkled as a dry prune. The Rolling Stones never stopped, though, and this seems out of their plans. Each new show, they defy the weight of age, as if they had sold their soul in exchange of eternal youth. The Everest of their career was a show in Copacabana Beach (2006), attended by nearly 2 million people, a record in the Rock History. Brian Jones, Keith Richards, Mick Jagger, Bill Wyman and Charlie Watts were the historical formation that never, ever, got no satisfaction.

Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=nWD9Z8MH7iE

Continue lendo...

terça-feira, 7 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - PROCOL HARUM

Uma faixa que ocupa o lado todo de um LP. É essa a primeira lembrança que eu tenho do Procol Harum, nos meus jovens anos de devaneio. Quantas vezes ouvi o Shine On Brightly com a reverência de quem curte Debussy? O problema com o grupo foi o estrondoso sucesso de Whiter Shade of Pale, que tocava a cada segundo em alguma rádio no mundo todo, o que levou o amigo Ivan a classificar assim “essa música é um pé no saco”. Nem tanto. Foi só o efeito acumulativo. Os nomes de Gary Brooker e Robin Trower podem ser esquecidos, mas com a ajuda de gente agradecida a banda viverá para sempre.

A track that takes one side of an LP: this is what comes to mind when I think of Procol Harum, in my young years of daydreaming. How many timed did I enjoy Shine On Brightly with the same reverence one displays listening to, say, Debussy? The problem with this group came with the roaring success of Whiter Shade of Pale, that played every single second somewhere in the radios of the world, what made my friend Ivan to state “this song sucks”. Tôo much. It’s just the effect of accumulation. The names of Gary Brooker or Robin Trower might be forgotten, but with the help of thankful fans this band will shine on forever.

Para ver – To watch click here:

Continue lendo...

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - IRON BUTTERFLY

Eles poderiam ser lembrados como um grupo de um sucesso só, o clássico In-A-Gadda-Da-Vida, particularmente pelo solo de bateria de Ron Bushy (faixa com 17 minutos!), que ficou 88 semanas entre os 10 mais vendidos nos Estados Unidos. No entanto, seu álbum mais vendido foi o Ball, lançado anos depois da gravação histórica que apresentamos aqui. A tempo, In-A-Gadda-Da-Vida quer dizer In The Garden Of Eden (No Jardim Do Éden) em psicodelês.

They could be remembered as a one-hit group, the classic In-A-Gadda-Da-Vida, especially the drum solo by Ron Bushy (track lasting 17 minutes!), 88 weeks in the top 10 hit USA list and that’s our pick to post here. However, their top selling album came some years later, Ball. Last but not least, In-A-Gadda-Da-Vida means In The Garden Of Eden in psychodellish.

Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=2bQZ6l_cq5Y

Continue lendo...

FESTIVAL DE ROCK - THE BEACH BOYS

A história dos Beach Boys se confunde com o seu líder, o gênio Brian Wilson que, com seus irmãos Carl e Dennis, seu primo Mike e o amigo Alan se juntaram em 1961 no momento em que os Estados Unidos se preparavam para uma grande invasão britânica. Os Beach Boys deram novas letras às músicas de Chuck Berry, sem entender que estavam infringindo a lei de direitos autorais, mas logo dariam ao ídolo uma percentagem das vendas, saindo todos satisfeitos e dando tapinhas nas costas. Um véu de mistério cobre as mortes de dois integrantes da banda, além da notória reclusão de Brian em seu quarto, só saindo para um glorioso reconhecimento internacional. Afinal, os Beatles eram seus mais ardorosos fãs, e tremiam a cada lançamento dos Beach Boys. O álbum Pet Sounds é considerado uma obra prima por todos os críticos.

The Beach Boys bio is commonly reduced to their leader, a genius called Brian Wilson. He, his brothers Carl and Dennis, cousin Mike and a friend, Alan, joined in 1961 when the United States was on the eve of the British invasion. The Beach Boys put new lyrics into Chuck Berry hits, unaware they were infringing the copyright law, but soon they’d give their idol a percentage of the sales, so both parts felt satisfied patting each other’s backs. A veil of mystery hide the death of two Beach Boys, as well as the notorious reclusion Brian imposed himself on his bed. He left the shadows to embrace a glorious international recognition. After all, the Beatles were their fervent fans and trembled when the BB released a new album. Pet sounds is considered a masterpiece by everybody in show biz.

Para ver – To watch, click here: www.youtube.com/watch?v=cmfAzhwHlWc&feature=fvst

Continue lendo...

sábado, 4 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - MOODY BLUES

Ray Thomas, Mike Pinder, Denny Laine, Graeme Edge e Clint Warwick formaram um desses grupos que a gente gastava o velho LP de tanto ouvir. Sem a máquina publicitária característica das bandas dos anos 60, os Moody Blues mergulharam de cabeça no mix clássico psicodélico produzindo álbuns admiráveis, imunes à passagem do tempo. Obras como Nights in White Satin, que postamos aqui, são clássicos contemporâneos, os verdadeiros carregadores de uma tocha que jamais se apagou.

 

Ray Thomas, Mike Pinder, Denny Laine, Graeme Edge and Clint Warwick joined to form one of those groups one would wear off the old LP, so much it was set on the turntable. Not counting with the characteristic publicity machine of the 60’s bands, Moody Blues went deep into the classic-psychedelic mix, burning notable albums which would prove time proof. Works as Nights in White Satin, posted here, are the contemporary classics, the bona fide torch bearers, a flame that was never extinguished.

Para ver – To watch click here  www.youtube.com/watch?v=9muzyOd4Lh8

Continue lendo...

sexta-feira, 3 de dezembro de 2010

FESTIVAL DE ROCK - EMERSON, LAKE & PALMER

Keith Emerson, Greg Lake e Carl Palmer desmentem a afirmação de que os anos 70 marcaram a decadência do rock. Afinal, os Beatles se separaram, e o mundo não acabou... Fortemente ligados à música clássica, estes três ases do rock tiveram a ousadia de reviver a sombria obra de Mussorgsky, Quadros de uma Exposição, feita em homenagem ao falecido pintor Victor Hartmann, amigo do compositor e companheiro de longas noites de bebedeira. A fantasia começa com “Promenade”, um passeio pela galeria de pinturas que previam o mundo fantástico dos videojogos medievais.

Keith Emerson, Greg Lake and Carl Palmer deny the belief of the 70’s being the rock decadence. Well, the Beatles had split and the world didn’t come to an end… Strongly attached to the Classical music, these three rock aces had the courage to revive the shadowy work by Mussorgsky, Pictures at an Exhibition, created to honor the deceased painter Victor Hartmann, friend of the composer and fellow during endless nights of drunkenness. The fantasy begins with “Promenade”, a stroll through the paintings gallery that foresaw a fantastic world of medieval video games.
Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=_Y1x04hAUT4

Continue lendo...

FESTIVAL DE ROCK – FOCUS

O casamento perfeito entre a música clássica e o rock tem no Focus um exemplo perfeito. Thijs Van Leer e Jan Akkerman especialmente, deram à banda um estilo inconfundível, típico da intelectualidade bem humorada européia e, em particular, da Holanda. Temos neste clipe o mix dos dois estilos, em Sylvia e Hocus Pocus.

The perfect marriage between classical music and rock finds here its perfect example. Specially Thijs Van Leer and Jan Akkerman, they provided the band an unmistakable style, typical of the well-humored European intellectuality, in particular the Netherlands. We have here in this clip the mix of both styles, with Sylvia and Hocus Pocus.
Para ver – To watch click here www.youtube.com/watch?v=-v7LzOeTkfM

Continue lendo...

quinta-feira, 2 de dezembro de 2010

Papa Phillips e Eu

 
Stil e John Phillips

Continue lendo...

FESTIVAL ROCK - DELLTONES

Em 1962 Johnny Cymbal gravou este pequeno clássico em homenagem ao Doo-Wop, onde sempre se destaca uma voz muito grave, o baixo. Quem nunca cantarolou a introdução de Blue Moon (Marcels)? Pois os Delltones interpretam Mr Bassman, onde um cantor quer aprender este tipo de vocalização.

In 1962, Johnny Cymbal recorded this small classic in a tribute to Doo-Wop, where a bass voice is always highlighted. Who has never sung the introduction to Blue Moon (Marcels)? Well, here the Delltones sing Mr Bassman, where the crooner tries to learn this kind of vocals.
Para ver – To watch click here -  www.youtube.com/watch?v=AJ-PkMeXk7k

Continue lendo...

quarta-feira, 1 de dezembro de 2010

ROCK FESTIVAL - MAMAS AND PAPAS

Certamente o conjunto com melhor arranjo vocal de todos os tempos, com uma batida facilmente reconhecida, os Mamas and Papas já tinham experimentado e se profissionalizado muito antes, em outros grupos. Sob a liderança do grande gênio musical John Phillips, eles produziram muito pouco, mas tudo de qualidade superior. O movimento hippie estava varrendo a América, e os Mamas and Papas foram a sua voz. Isto culminou no Festival de Monterey (Junho 1967), uma espécie de Woodstock da costa oeste, organizado pelo John. Eu tive a chance de conhecer uma das últimas formações do grupo, com Scott McKenzie substituindo o Denny Doherty; a filha de John, esposa de Scott, McKenzie Phillips, no lugar da bela Michelle e Elaine McFarlane ocupando o lugar da insubstituível Cass Elliot. Na ocasião, John autografou um LP para mim, em seu nome e, recebendo o espírito da Mama Cass, autografou por ela também! McKenzie Phillips desenhou um bigode na foto de Michelle.

Certainly the group with the best vocal arrangement of all time, with a easily recognizable beat, the Mamas and the Papas had long experimented and professionalized in other groups. Under the leadership of the musical genius of John Phillips, they produced too little, but with superior quality. The hippie movement was swapping America, and the Mamas and the Papas lent their voices. This had its climax at the Monterey Festival (June 1967), a kind of Woodstock of the West coast, organized by John. I had the chance to know one of the last formations of the group, with Scott McKenzie substituting Denny Doherty; John’s daughter and Scott’s wife McKenzie Phillips in the place of gorgeous Michelle and Elaine McFarlane trying her best to replace the irreplaceable Cass Elliot. In that occasion John autographed an album for me in his name and then incorporated the spirit of Mama Cass and signed for her too! McKenzie Phillips drew a moustache on Michelle’s photo.

Para ver – To see – Click here  http://www.youtube.com/watch?v=iGhUddNK4Ss

Continue lendo...